《清明上河圖》是每個中國人都熟知的宋朝張擇端名畫。日前，云南大學(xué)教授蘇升乾登上中央電視臺《百家講壇》，講述《清明上河讀宋史》，引起人們對《清明上河圖》的再度好奇和對張擇端生存時代的關(guān)注。
來源：人民網(wǎng)
清明上河圖（局部）
哪幅《清明上河圖》才是張擇端的原作？
《清明上河圖》在金代就已經(jīng)“爭相收藏”，所以歷代的“山寨版”不在少數(shù)。最早有明確記載的，就是畫卷后面楊準的跋文中提到的裝裱師傅以仿本偷梁換 柱。因為元代統(tǒng)治者的書畫鑒賞能力弱于宋、金，這幅畫只是放在秘書監(jiān)內(nèi)。后來一位裝裱師傅用臨摹本替換出真跡，將《清明上河圖》盜出宮外。又經(jīng)兩人轉(zhuǎn)手，落入客居北京的江西人楊準手中。楊準得畫后借故還鄉(xiāng)，重新裝裱此畫，并且在畫后續(xù)寫跋文，記載了得畫的經(jīng)過。由此，元代宮廷里的那位裝裱師傅，至少是早期山寨版的作者之一。到了明代，《清明上河圖》有近兩百年的時間在民間收藏，人們對這幅名作有所耳聞又難得一見，所以揣測摹仿的就更多了起來。
在雍正年間，和碩寶親王弘歷，也就是后來的乾隆皇帝曾經(jīng)得到過與《清明上河圖》原作接近的仿品。弘歷雖然寫詩的水平不高，但在文物鑒賞方面造詣頗深。他覺得那幅畫雖然很大氣，但前后銜接并不太順暢，而且細部動態(tài)上也有些美中不足。于是決定再造一幅更完美的《清明上河圖》。他組織了五位畫家，對畫作進行了臨摹創(chuàng)新。新的《清明上河圖》畫面清晰，色彩艷麗，畫面結(jié)構(gòu)和其中某些人物的姿態(tài)與原作相近，推測畫家們事先是見過與原作相近的摹本的。這幅畫現(xiàn)在收藏于臺北故宮博物院，稱為“清院本”。
清院本的篇幅比真本長出了近一半，人物也更多，街道也更復(fù)雜。而且由于繪制時間離現(xiàn)在比較近，所以色彩也比較艷麗，看著很舒服?？墒?，就在新的《清明上河圖》繪制完成幾十年后，嘉慶皇帝通過抄家獲得了張擇端珍本的《清明上河圖》，嘉慶請來太上皇乾隆，爺兒倆一看就明白了，這才是真貨。不過礙于面子，兩人誰也不再提臨摹本《清明上河圖》的事，好在他們正在給宮廷保存歷代書畫編輯目錄，取名《石渠寶笈》，于是就在張擇端真跡畫卷的開頭蓋上“石渠寶笈”和“寶笈三編”兩個印章，算是給了真跡一個正式的名分。所以今天故宮博物院藏本的《清明上河圖》又稱為“石渠寶笈三編本”，被專家們認定為張擇端原作。
圖中所畫是春天還是秋天？
從《清明上河圖》卷首開始，畫面中的樹木枝葉稀疏，畫中的人穿長袖衣服為主，只有少數(shù)勞動者、趕路的人穿短袖，或是把衣服纏在腰間。那么張擇端畫的到底是初春還是晚秋呢？對這個問題有三種意見。
南宋孟元老寫了一本《東京夢華錄》，回憶徽宗年間汴京的繁華景象。研究者多用《東京夢華錄》與《清明上河圖》相對照來尋找答案。多數(shù)研究者認為是與清 明相聯(lián)系的初春。其理由一是與清明節(jié)聯(lián)系；二是說進城的轎子上插的有花，與《東京夢華錄》中關(guān)于清明郊外歸來“轎子即以楊柳雜花裝簇頂上”的記載相符；三是有賣祭品的“王家紙馬”店；四是一部分樹木蕭條為早春之態(tài)。
現(xiàn)在還有一部分研究者主張畫中所描繪為秋景。理由一是畫卷右首有馱負10簍木炭的驢子。因為當時汴京城是以燒煤為主，臨近冬天才準備烤火用的木炭。《東京夢華錄》記載：每年農(nóng)歷十月，汴京始“進暖爐炭，幃前皆置酒作暖爐會也”；二是畫面上酒肆多處，酒旗上寫著“新酒”二字，而《東京夢華錄》載：“中秋節(jié)前，諸店皆賣新酒……市人爭飲”；三是畫面中氣候還很炎熱，街上有賣西瓜的。還有是畫里面拿扇子的人多，宋朝時候的人，春夏秋冬都帶扇子。這扇子不是 扇風(fēng)的，它還有一個作用，就是見著熟人了，拿扇子遮一下臉，表明我還有事，您別打招呼。這叫“便面”。但是扇子確實也不能說明它就是秋天。
第三種看法認為畫中既有春景也有秋景，是因為張擇端創(chuàng)作的時間歷經(jīng)前后數(shù)年，開始畫的是春天，畫著畫著就畫到秋天去了。對這個問題要解釋一下：根據(jù)氣象資料，張擇端創(chuàng)作此畫的北宋末年，剛好趕上了一個氣候的暖冷波動。自隋代至北宋，有一個四百余年的溫暖期，當時浙江一帶尚有甘蔗種植，開封也常常一冬無雪。而至北宋末年，氣候又由暖轉(zhuǎn)冷。所以張擇端作品中的冷暖矛盾，恰恰佐證了這一段的氣候變化。
宋徽宗題名《清明上河圖》是什么意思？
這個謎首先涉及“清明”是什么意思。宋徽宗的題名來自《后漢書·班彪傳》，“清明之世”指東漢光武帝年間。當時經(jīng)過西漢末年的衰落和綠林、赤眉的戰(zhàn)亂后，社會逐漸安定，生產(chǎn)恢復(fù)，各方面生機勃勃。所以宋徽宗把自己治下的汴京比作光武中興、太平盛世，那是在自我表揚。當然，就景物描寫的清明時節(jié)而言，也有一語雙關(guān)的效果。
“上河”又是什么意思呢？我認為“上”是方位詞。當時開封城市人口近百萬，一百多萬斤的口糧就靠汴河、蔡河進行漕運，把糧食從蘇州等主產(chǎn)區(qū)運過來。所以說“蘇湖熟，天下足”。這兩條河對于汴京的社會生活具有很重要的作用。地圖上汴河居北，處上位，故稱上河。所以這幅畫是描繪清明盛世中上河一段的景色，與上墳掃墓沒有直接關(guān)系。
現(xiàn)存的張擇端原作是否完整？
畫卷后明代李東陽的跋文中提到：“圖高不滿尺，長二丈有奇”，還說卷首有徽宗的題字及雙龍小印。現(xiàn)在前段已失。于是又有許多專家據(jù)此推測《清明上河圖》后面還有一段，一直畫到皇城以內(nèi)的金明池。因為明代以來許多仿品確實一直畫到金明池。那么，現(xiàn)存的畫幅完整嗎？
我認為這幅畫是完整的。其一，“長二丈有奇”是指整個卷軸。前面已失的徽宗題字部分加卷后跋文，是符合這一尺寸的。其二，卷后跋文中，多有對畫面內(nèi)容 的描述，但無一處提到金明池等宮中景色。其三就是從畫面結(jié)構(gòu)上進行分析。如果把畫作分成三等分，就會發(fā)現(xiàn)它可以成為相對獨立的三個部分，而每一部分的中線，都有一個中心故事情節(jié)。第一部分主要內(nèi)容是“驢子受驚”，第二部分是“兩船碰頭”，第三部分是“行人被撞”。
三部分完成后，畫面進入了六品以上官員才有的“烏頭門”住宅區(qū)，想來一是深宅大院，人員不多，二來也容易涉及官員隱私，所以用樹枝自上而下地畫滿，形成分界。畫作展示出明顯的節(jié)奏，有始有終而又意猶未盡。我認為這幅畫是完整的。特別是畫卷后面元代楊準的跋文，介紹畫面的內(nèi)容及附后的前代跋文、小詩和我們現(xiàn)在所見是一致的。況且楊準跋文中還一再強調(diào)這幅畫并沒有損毀缺失。
這幅畫畫的是汴京城的哪一段？
對于這個問題，喜歡較真的日本專家還真的拿當年的開封地圖核對過，說是找不到畫上的這一段。還有的研究者繪出平面圖，把它接到汴京外城的東南角，這樣又無端地為汴京城開了一個“東便門”。我認為作者是選取了開封東南的幾個觀察點，把幾個片段剪輯在一起，然后給予藝術(shù)加工。
清明上河圖為北宋風(fēng)俗畫作品，寬24.8厘米，長528.7厘米，絹本設(shè)色；該畫卷是北宋畫家張擇端存世的僅見的一幅精品，屬國寶級文物，現(xiàn)存于北京故宮博物院。
作品以長卷形式，采用散點透視的構(gòu)圖法，生動地記錄了中國十二世紀城市生活的面貌，這在中國乃至世界繪畫史上都是獨一無二的?？傆嬙谖迕锥嚅L的畫卷里，共繪了五百五十多個各色人物，牛、馬、騾、驢等牲畜五、六十匹，車、轎二十多輛，大小船只二十多艘。房屋、橋梁、城樓等也各有特色，體現(xiàn)了宋代建筑的特征。具有很高的歷史價值和藝術(shù)水平。
《清明上河圖》不僅僅是一件偉大的現(xiàn)實主義繪畫藝術(shù)珍品，同時也為我們提供了北宋大都市的商業(yè)、手工業(yè)、民俗、建筑、交通工具等詳實形象的第一手資料，具有重要歷史文獻價值。其豐富的思想內(nèi)涵、獨特的審美視角、現(xiàn)實主義的表現(xiàn)手法，都使其在中國乃至世界繪畫史上被奉為經(jīng)典之作。
隨著近年來民間收藏?zé)岬呐d起，傳世國畫、油畫的復(fù)制品出售收到人們的青睞，“高仿品與一般畫冊的不同之處就在于前者的清晰度與準確度相當高，原畫多大仿品多大，一點也不失真。既可以作為收藏鑒定時的參照物，又可供學(xué)畫時臨摹。當然價格適中也是受客戶歡迎的重要原因。”
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